[만화의 기본 시리즈] 배경과 소품 스케치

설명

책소개

『배경과 소품 스케치』는 복잡하고 난해한 이론은 덜어내고 실제로 간단하게 실천해보면서 ‘감’을 익힐 수 있는 방법들을 담아낸 작법서이다. 누구나 쉽게 따라 하며 실력을 키울 수 있다. 이 책에 실린 방법들은 재능이나 실력과는 관계가 없다. 저자가 제시하는 몇 가지 단계에 맞추어 꾸준히 연습을 하다 보면 입체감이 살아나는 그림을 완성할 수 있다. 처음 그림 그리기를 시작하는 사람이라면 배경과 소품 그리기의 기초를 다지는 데 이 책이 많은 도움이
될 것이다.이 책은 총 7개 장으로 구성되어 있다. 1, 2장에서는 본격적인 스케치에 앞서 평면도형, 입체도형 그리기, 투시도법과 같은 기본적인 기법을 다룬다. 중요한 포인트만 짚어주고 있기 때문에 부담 없이 읽어나가면 된다. 뒤에 이어질 내용을 이해하기 위한 워밍업 과정이라고 생각하면 좋을 것이다. 3장부터 7장까지는 1, 2장에서 배운 내용을 토대로 소품과 공간을 그리는 방법을 구체적으로 소개한다. 연필과 샤프, 스테이플러,
가위와 같은 일상적인 소품과 거실, 침실, 사무실과 같이 그림에 자주 등장하는 공간을 어떻게 그려야 할지 알아본다. 각 장의 마지막에는 앞서 다루었던 기법을 정리하는 내용과 함께 저자의 조언이나 경험담이 실려 있다. 평소 그림을 그리면서 궁금했던 점에 대해서 답을 얻을 수 있고 몰랐던 부분에 대해 새로운 정보를 얻을 수 있다.

상세이미지

저자 소개

저자 : 가스가이 히로유키

애니메이션 제작회사 매드하우스 출신의 키 애니메이터. 현재 스튜디오 노매드 소속이며, 기획 모임 T.D.F.의 대표직을 맡고 있다. 애니메이션 업계에서 20년 이상 몸담으며 원화와 작화 감독으로 활약해 왔다. 〈ARIA〉와 〈로젠 메이든〉 시리즈 등을 비롯한 수많은 작품에서 배경이나 소품 디자인을 담당했다.

역자 : 김현화

번역도 예술이라고 생각하는 번역예술가. ‘번역에는 제한된 틀이 존재하지만, 틀 안의 자유도 엄연한 자유이며 그 자유를 맘껏 표현하는 것이 번역’이라는 신념으로 일본어를 우리말로 옮기고 있다. 글밥 아카데미를 졸업한 후, 현재 바른 번역에서 전문 번역가로 활동 중이다. 역서로는 〈원근법이 쉬워지는 입체 스케치 기법〉, 〈수채색연필과 함께 떠나는 풍경 스케치 여행〉, 〈가장 친절한 파스텔화 테크닉〉이 있다.

목차

들어가며…3

LESSON 1 기본 중의 기본
LESSON 1-1 자신의 습관을 알아두자…8
LESSON 1-2 평면도형 그리기…10
LESSON 1-3 입체도형 그리기…12
LESSON 1-4 사물을 관찰하며 그리기…14
정리…16

LESSON 2 투시도법을 이해하자
LESSON 2-1 아이레벨은 대상을 보는 사람의 눈높이…18
LESSON 2-2 1점 투시도법…20
LESSON
2-3 분할법으로 그리기…22
LESSON 2-4 증식법으로 그리기…24
LESSON 2-5 2점 투시도법…26
LESSON 2-6 3점 투시도법…28
LESSON 2-7 투시도법으로 공간 그리기…30
LESSON 2-8 인물을 기준으로 배경 그리기…32
LESSON 2-9 인물을 기준으로 투시도 그리기…34
LESSON 2-10 자신만의 기준을 정하자…36
정리…40

LESSON
3 소품과 손을 함께 그리자
LESSON 3-1 연필 그리기…42
LESSON 3-2 샤프와 자 그리기…44
LESSON 3-3 책꽂이 그리기…46
LESSON 3-4 티슈 그리기…48
LESSON 3-5 지우개 그리기…50
LESSON 3-6 손전등 그리기…52
LESSON 3-7 스테이플러 그리기…54
LESSON 3-8 손톱깎이 그리기…56
LESSON 3-9 가위 그리기…58
LESSON
3-10 공구 그리기…60
LESSON 3-11 테이프 커터 그리기…62
LESSON 3-12 책상 위에 놓인 소품 그리기…64
LESSON 3-13 손수건 그리기…66
LESSON 3-14 음식의 질감 표현…68
정리…70

LESSON 4 주방용품을 그리자
LESSON 4-1 부엌칼과 과도 그리기…72
LESSON 4-2 컵 그리기…74
LESSON 4-3 포트 그리기…76
LESSON
4-4 병과 캔 그리기…78
LESSON 4-5 포크 그리기…80
LESSON 4-6 스푼 그리기…82
LESSON 4-7 머들러 그리기…84
LESSON 4-8 둥근 접시 그리기…86
LESSON 4-9 사각 접시 그리기…88
LESSON 4-10 테이블과 티포트 세트 그리기…90
LESSON 4-11 싱크대 주변 그리기…92
정리…94

LESSON 5 큰 사물이 있는 공간을 그리자
LESSON
5-1 옷장과 서랍장 그리기…96
LESSON 5-2 침대 그리기…98
LESSON 5-3 책장 그리기…100
LESSON 5-4 사무용 책상과 의자 그리기…102
LESSON 5-5 학생용 책상과 의자 그리기…104
LESSON 5-6 좌식 의자와 테이블 그리기…106
LESSON 5-7 소파와 테이블 그리기…108
LESSON 5-8 그림에 현실감 높이기 ①…110
LESSON 5-9 그림에
현실감 높이기 ②…112
LESSON 5-10 그림에 현실감 높이기 ③…114
LESSON 5-11 그림에 현실감 높이기 ④…116
LESSON 5-12 그림에 현실감 높이기 ⑤…118
정리…120

LESSON 6 다양한 공간을 그리자
LESSON 6-1 일본식 다다미방 그리기 ①…122
LESSON 6-2 일본식 다다미방 그리기 ②…124
LESSON 6-3 거실 그리기 ①…126
LESSON
6-4 거실 그리기 ②…128
LESSON 6-5 침실 그리기…130
LESSON 6-6 여자아이 방 그리기…132
LESSON 6-7 남자아이 방 그리기…134
LESSON 6-8 사무실 그리기…136
LESSON 6-9 욕실 그리기…138
LESSON 6-10 다이닝 키친 그리기…140
정리…142

LESSON 7 다양한 소품을 그리자
LESSON 7-1 깃털 ①…144
LESSON
7-2 깃털 ②…146
LESSON 7-3 관엽식물…148
LESSON 7-4 사각테 안경 그리기…150
LESSON 7-5 둥근테 안경 그리기…152
LESSON 7-6 야구모자 그리기…154
LESSON 7-7 페도라 그리기…156
LESSON 7-8 밀짚모자 그리기…158
LESSON 7-9 소형 카메라 그리기…160
LESSON 7-10 DSLR 카메라 그리기…162
LESSON 7-11
캠코더 그리기…164
정리…166

마치며…167

출판사 리뷰

어색하고 허술해 보이는 그림에 현실감을 더해보자!
완벽한 배경과 소품 묘사로 작품에 완성도를 높여보자!
인물의 생김새나 동작 등은 뛰어나게 묘사하는데 전체적인 화면 구성은 어딘가 어색한 사람들이 있다. 자세히 살펴보면 인물과 사물 간의 균형이 맞지 않거나 사물들의 비율이 제멋대로인 탓에 현실감이 떨어진다. 물론 인물은 그림의 기본이라고 할 수 있다. 하지만 인물을 잘 그린다고 해서 반드시 수준 높은 작품을 그릴 수 있는
것은 아니다. 인물을 돋보이게 할 수 있는 소품이나 배경까지 제대로 표현해야 비로소 실감 나는 그림이 완성된다.
배경과 소품은 인물이나 공간을 효과적으로 연출하기 위한 필수 요소이다. 인물 그리기에 조금 미숙하더라도 배경을 사실적으로 나타내거나 여러 가지 사물을 그려 넣음으로써 부족한 부분을 채울 수 있다. 또, 다양한 분위기, 상황을 연출할 수 있어 표현의 폭도 넓어진다.
그런데 막상 서점에 찾아가 배경과 소품 그리기에 대한
책들을 찾아보면 지나치게 이론에만 치우쳐 있는 경우가 많다. 이제 막 그림에 입문한 초보자는 이해하기가 어렵다. 가까스로 마지막까지 읽고 나서도 ‘그래서 어떻게 하라는 거야?’라는 의문을 갖게 된다. 이 책의 저자 또한 아마추어 시절 이런 의문을 가졌다고 한다. 그래서 〈배경과 소품 스케치〉에서는 복잡하고 난해한 이론은 덜어내고 실제로 간단하게 실천해보면서 ‘감’을 익힐 수 있는 방법들을 담았다. 누구나 쉽게 따라 하며 실력을 키울 수 있다.
특히 처음 그림 그리기를 시작하는 사람이라면 배경과 소품 그리기의 기초를 다지는 데 이 책이 많은 도움이 될 것이다.초보자도 쉽게, 간단하게! 실감 나는 사물과 공간을 연출한다!
〈배경과 소품 그리기〉는 총 7개 장으로 구성되어 있다. 1, 2장에서는 본격적인 스케치에 앞서 평면도형, 입체도형 그리기, 투시도법과 같은 기본적인 기법을 다룬다. 중요한 포인트만 짚어주고 있기 때문에 부담 없이 읽어나가면 된다.
뒤에 이어질 내용을 이해하기 위한 워밍업 과정이라고 생각하면 좋을 것이다. 3장부터 7장까지는 1, 2장에서 배운 내용을 토대로 소품과 공간을 그리는 방법을 구체적으로 소개한다. 연필과 샤프, 스테이플러, 가위와 같은 일상적인 소품과 거실, 침실, 사무실과 같이 그림에 자주 등장하는 공간을 어떻게 그려야 할지 알아본다. 만화가나 일러스트 작가를 꿈꾸는 사람이라면 수없이 그려보게 되는 대상을 수록하였기 때문에 활용도가 높다. 자신의 실력이
부족하다고 해서 겁먹을 필요는 없다. 이 책에 실린 방법들은 재능이나 실력과는 관계가 없기 때문이다. 저자가 제시하는 몇 가지 단계에 맞추어 꾸준히 연습을 하다 보면 입체감이 살아나는 그림을 완성할 수 있다. 각 장의 마지막에는 앞서 다루었던 기법을 정리하는 내용과 함께 저자의 조언이나 경험담이 실려 있다. 평소 그림을 그리면서 궁금했던 점에 대해서 답을 얻을 수 있고 몰랐던 부분에 대해 새로운 정보를 얻을 수 있다.
저자는 스스로
‘그림에 소질이 없던 사람’이었다고 밝힌다. 학생 때는 물론 막 프로 작가로 활동을 시작할 무렵까지도 이런 저런 비판에 마음고생을 했다고 한다. 하지만 포기하지 않고 노력한 끝에 현재 일본에서 뛰어난 애니메이터로 활동하고 있다. 〈배경과 소품 스케치〉에는 그가 수많은 시행착오를 겪으며 터득한 노하우가 고스란히 담겨 있다. 여러 스승으로부터 전수받은 비법 중에서 중요하고 실전에서 유용하게 쓰이는 비법만을 골라 실었다. 특히 저자가 다양한 스케치
기법 서적을 읽으며 이해하기 어려웠던 부분을 친절하고 자세하게 짚어주고 있기 때문에 초보자들에게 큰 도움이 될 것이다. 어느 정도 실력을 쌓은 숙련자라면 자신의 그림에서 부족한 점이 무엇인지 점검해보는 기회를 가질 수 있다.
그동안 배경과 소품 그리기가 잘 되지 않아 고민했던 사람들이라면 〈배경과 소품 스케치〉를 통해 테크닉을 익히길 바란다. 처음부터 완벽하게 그릴 수 있는 사람은 없다. ‘정확한’ 방법에 따라 꾸준히 연습하는 자세가
무엇보다 중요하다. 〈배경과 소품 스케치〉는 배경과 소품을 제대로 그려 더욱 수준 높은 작품을 완성하고 싶은 사람들에게 최고의 안내서가 될 것이다.